- Peux-tu nous raconter ton parcours et ce qui t'a amené à devenir artisan ? 

Ayant été tailleur de pierre pendant plus de 15 ans, j'avais déjà un pied dans l'artisanat .

Mais c'est surtout une rencontre avec Michel Delhange coutelier d'art pendant 15 ans qui voulait prendre sa retraite et transmettre son savoir faire.

- Depuis combien de temps exerces-tu ton activité ?  

Après une formation d'1 an au cfa de Barbezieux, 5 ans à plein temps.

2. Ton métier et ta passion

- Qu’est-ce qui te passionne le plus dans ton métier ? 

Tout me passionne ..... mais c'est surtout de partir de matériaux brut pour arriver à quelque chose de fini et fonctionnel.

- Comment décrirais-tu ton approche ou ton style en tant qu’artisan ? 

Je n'ai pas vraiment d'approche rationnelle ni de style particulier, j'ai bien-sûr des formes et des designs qui me plaisent plus que d'autres mais je peux très bien faire un petit pliant en lame damas qu'un gros couteau de chasse ou de cuisine le lendemain !!

- As-tu une réalisation ou un moment dont tu es particulièrement fier ?

J'ai été sélectionné pour participer au salon des métiers d'art du Québec à Montréal il y a 2 ans.

3. Ton processus de création

- Peux-tu nous expliquer comment tu conçois tes créations ? 

Houla, pas facile ! ça peut être un croquis à 2h du matin sur un pochon craft ou des idées très réfléchies et élaborées, je n'ai pas vraiment de logique là-dedans.

- Quels matériaux utilises-tu et pourquoi ?

Je n'ai pas de limites dans l'utilisation des matériaux, j'aime beaucoup les matériaux issus de récupération et un peu moins les matériaux dits à la mode parce que ça fait bien d'en avoir.

- Quelles sont les étapes clés de ton travail ? 

Le dessin et le prototypage, tout part de là !!

4. Votre atelier et votre inspiration

- Peux-tu décrire ton atelier et son importance pour toi ?

J'ai conçu mon atelier de A à Z pour avoir un espace agréable pour moi mais aussi pour les stagiaires qui viennent chez moi.

J'ai trop subi les intempéries sur les chantiers et je veux un peu de confort ! Donc j'ai un gros poêle à bois qui chauffe bien !!

- Où trouves-tu ton inspiration pour tes créations ? 

Partout et surtout dans ma tête.

- Ton environnement (ville, nature, etc.) influence-t-il ton travail ? 

Mon atelier est à la campagne, cela me permet de me concentrer plus facilement et de pouvoir m'échapper quand j'ai un moment de libre.

5. Votre vision et vos projets

- Quelle est ta philosophie ou vision en tant qu’artisan ?

Travailler plus, plus, plus mais profiter de ma famille en même temps.

- Quels sont tes projets ou ambitions pour l’avenir ? 

Mon ambition première est d'en vivre !! Mais aussi faire plus de salons des métiers d'art, j'ai également un projet en prototypage qui devrait sortir pour les prochains salons (La rochelle ou Thiers) mais c'est top secret...

6. Votre relation avec vos clients

- Comment tes clients réagissent-ils à tes créations ? 

Plutôt bien je pense...

- Travailles-tu principalement sur commande ou proposes-tu des réalisations personnelles ? 

Les 2 mon capitaine !

- As-tu une anecdote ou une histoire marquante avec un client ?

J'en ai plein oui !! Mais ce qui me touche à chaque fois c'est de travailler des bois ou autre qui ont une histoire ou un lien sentimental pour le client.

7. Anecdotes personnelles

- Si tu devais décrire une journée typique dans ton atelier, que dirais-tu ? 

J'ai pas de journée typique justement !!! C'est ce qui me plait.

- Quel conseil donnerais-tu à une personne qui souhaite se lancer dans ton domaine ?

Etre persévérant.

Nous remercions chaleureusement Adrien d'avoir pris le temps de répondre à toutes ces questions. Nous vous invitons vivement à aller visiter son site, ses réseaux, et à aller le rencontrer en personne lors de salons.

www.adrienboulmercoutellerie.fr

- Peux-tu nous raconter ton parcours et ce qui t'a amené à devenir artisan ?

"La passion des couteaux et belles lames date de mon enfance, par la suite ma vie professionnelle m'a permis d'acquérir quelques belles pièces chez des artisans, cependant mon côté "bricoleur" m'a incité à tenter ma chance et investir dans du matériel nécessaire à l'élaboration de mes propres créations."

2. Son métier et sa passion

- Qu’est-ce qui te passionne le plus dans ton métier ?

"La recherche de la satisfaction du client ainsi que de ma propre satisfaction. La remise en question permanente en essayant de progresser à chaque création.

Même si pour moi certains défauts de créations artisanales peuvent avoir leur charme, je m'exerce à les rendre de moins en moins visible."

- Peux-tu décrire ton approche ou ton style en tant qu’artisan ?

"J'aime l'originalité tout en gardant une réelle utilité à l'objet, je dirais que je fais ces créations en priorité pour qu'elles soient utilisées."

- As-tu une réalisation ou un moment dont tu es particulièrement fier ?

"Mon tout premier couteau, réalisé avec des matériaux de récupération et les outils déjà présents dans mon atelier. Destiné à mon père, celui-ci m'a malheureusement quitté quelques mois après lui avoir offert. "

3. Son processus de création

- Peux-tu nous expliquer comment tu conçois tes créations ?

"Je travaille principalement en "stock removal" à partir d'acier carbone de qualité (eurotechni).

Equipé de forge à gaz, backstand, scie à ruban etc.... je me consacre à quelques modèles dessinés dans mon atelier auxquels j'ai donné des dénominations en lien avec mon Périgord natal.

ex: Le Coulobre (créature legendaire de ma region), le Granhou (nom de mon village en occitant)."

4. Son atelier et son inspiration

- Peux-tu décrire ton atelier et son importance pour toi ?

"Des plus simple à mon grand désespoir, mais qui, je l'espère, va continuer à évoluer avec le temps.

Je dispose tout de même du matériel nécessaire à un travail correct car, quoi qu'on en dise, des outils de qualité facilitent grandement le travail et la qualité de ce travail.

J'aime travailler des matériaux qui ont une histoire de part leur provenance ( chêne de la Matauderie, noyer du perigord, chène de vieux fut de vin, etc)"

5. Sa vision et ses projets

- Quelle est ta philosophie ou vision en tant qu’artisan ?

"Pour moi cela doit rester un plaisir, j'ai déjà un emploi alimentaire de technicien de laboratoire et qui, de plus, me plait également."

- Quels sont tes projets ou ambitions pour l’avenir ?

"Continuer à distribuer mes créations afin de me perfectionner et me permettre d'améliorer mon atelier."

- Quel message souhaites-tu transmettre à travers tes créations ?

"Venez acquérir des objets qui ont une âme, qui ont été pensés et qui ont été imaginés dans mes rêves depuis ma jeune enfance."

6. Sa relation avec ses clients

- Comment tes clients réagissent-ils à tes créations ?

"Je travaille principalement sur les réseaux et par le bouche à oreilles, depuis mes début dans la coutellerie mes créations ne peuvent être très nombreuses, car je travaille en moyenne 2 ou3 jours par mois, les retours sur mes créations m'encouragent à continuer tout de même sur cette voie."

- Travailles-tu principalement sur commande ou proposes-tu des réalisations personnelles ?

"Je travaille sur commande, en laissant le choix au clients sur les finitions et habillage des manches. En période creuse je me permet de créer sur mes propres inspirations."

7. Anecdotes personnelles

- Quel conseil donnerais-tu à une personne qui souhaite se lancer dans ce domaine ?

« Si cela est comme moi, pas dans un but de ressource alimentaire et vitale alors fonce !!! Sinon je ne peux répondre, ceci n'étant pas mon activité principale. »

Merci à Olivier d'avoir pris de le temps de répondre à nos questions.

En espérant que cet article vous ait plu et qu'il vous a donné envie d'aller découvrir ou redécourvrir ses créations.

On a voulu en savoir d'avantage sur lui, même si on se connaît déjà bien!

Interview exclusive d'un artisan dont le talent et le cœur sont inversement proportionnels à la taille de son atelier !!! 

1. Son parcours

- Peux-tu nous raconter ton parcours et ce qui t'a amené à devenir artisan ?

« J'ai découvert la coutellerie par hasard, en mars 2014, lors d'un passage dans le Périgord, où j'ai rencontré quelques couteliers, qui m'ont donné envie de fabriquer un couteau pliant.
A l'issu de quelques jours passés chez un artisan, mon couteau en poche, je me suis dit que je devais essayer d'en fabriquer un de temps en temps, pour offrir à mes proches à l'occasion ... erreur ... j'avais choppé le virus !

Mon 1er couteau est sorti de l'atelier en novembre 2015, accompagné de 3 autres, pour mettre sous le sapin, à noël.
J'ai alors diffusé une photo de ces 4 réalisations sur Facebook, et ai reçu des messages d'encouragements, et des demandes de prix, qui m'ont décidé à créer ma micro-entreprise, qui a vu le jour le 29 février 2016.

Je ne forge pas, et travaille donc exclusivement par enlèvement de matière.
Je fabrique essentiellement des couteaux pliants, dont je m’efforce d'améliorer les mécanismes et détails, au fur et à mesure de mon expérience.

J'ai oublié de préciser que je suis coutelier uniquement à temps partiel … le reste de la semaine étant déjà très largement occupé par mon "vrai" travail. »

- Qu’est-ce qui t'inspire dans ce métier ?

« La créativité, la technicité, le contact humain et … la tradition. »

- Depuis combien de temps exerces-tu ton activité ?

« Mon 1^er couteau est sorti de mon atelier en novembre 2015. »

2. Son métier et sa passion

- Qu’est-ce qui te passionne le plus dans ton métier ?

« Partir d’un bout de métal, et d’un bout de bois, et d’arriver à un objet d’art utilitaire. »

- Peux-tu décrire ton approche ou ton style en tant qu’artisan ?

« Le pliant c’est la vie ! »

- As-tu une réalisation ou un moment dont tu es particulièrement fier ?

« Ma seule fierté se trouve lorsque je vois la satisfaction et l’émotion que procure le changement de main d’un couteau, en passant des miennes à celles de l’utilisateur final. »

3. Son processus de création

- Peux-tu nous expliquer comment tu conçois tes créations ?

« Ça commence systématiquement par une ligne, dessinée à la main, du dessus du couteau ouvert.

Ensuite vient le reste du dessin, en pensant toujours à la prise en main, à l’utilisation, et au rapport lame/manche.

Finalement, la mécanique s’insert autour de l’axe, et vient souvent créer des compromis et modifier des courbes. »

- Quels matériaux utilises-tu et pourquoi ?

« Le plus souvent possible le bois, pour son côté inattendu et naturel. »

- Quelles sont les étapes clés de ton travail ?

« Je fabrique toujours plusieurs couteaux en parallèle, pour gagner du temps sur les changements d’outils.

Ils en sont donc tous à la même étape, pendant toute leur durée de création, du 1^er coupe de crayon, jusqu’à l’affûtage. »

4. Son atelier et son inspiration

- Peux-tu décrire ton atelier et son importance pour toi ?

« 9m² de bonheur, où chaque chose n’a qu’une seule place, si elle n’y est pas, autant partir du principe qu’elle est perdue.

L’atelier doit être propre et rangé pour avoir envie d’y travailler … mais bon, c’est pas toujours le cas ! »

- Où trouves-tu ton inspiration pour tes créations ?

« L’inspiration est partout, et dépend surtout du moment de l’année et de l’humeur.

L’hiver, je préfère les manches colorés, pour sortir de la grisaille quotidienne. »

- Ton environnement (ville, nature, etc.) influence-t-il ton travail ?

« Non, je n’en ai pas l’impression. »

5. Sa vision et ses projets

- Quelle est ta philosophie ou vision en tant qu’artisan ?

« Je m’efforce de produire un travail de qualité, sans me prendre au sérieux.

Je ne fais pas partie des très bons couteliers, et ce n’est pas non plus le but.

Je veux me faire plaisir avant tout, en prenant du bon temps à l’atelier, et si en plus mes créations plaisent, c’est tout bon !

Euh … c’est quoi la question ? »

- Quels sont tes projets ou ambitions pour l’avenir ?

« Ambitions ? Aucune … avec un peu de chance, ça se passera bien ! »

- Quel message souhaites-tu transmettre à travers tes créations ?

« J’aimerais réussir à faire des couteaux qui paraissent simples, propres et de qualité.

Lorsque j’y arrive, c’est le plus beau compliment qu’on puisse me faire. »

6. Sa relation avec ses clients

- Comment tes clients réagissent-ils à tes créations ?

« En général, ils me disent : à merde, ça coupe en fait ! »

- Travailles-tu principalement sur commande ou proposes-tu des réalisations personnelles ?

« Aucune commande … j’ai bien suffisamment de pression dans la vraie vie, pour ne pas avoir à m’en rajouter dans mon hobby.

Je sais que ça ne plaît pas à certain, mais c’est ma façon à moi de me protéger, et de protéger également le peu de temps libre que j’ai en famille. »

- As-tu une anecdote ou une histoire marquante avec un client ?

« J’ai sauvé un inconnu (qui commentait souvent mes publications sur Facebook) du suicide, qui devait avoir lieu dans les prochaines minutes/heures, grâce à un couteau !

Je lui ai annoncé, après un longue négociation, que j’allais lui offrir un de mes couteaux, s’il acceptait que je lui envoie SAMU chez lui, à l’autre bout de la France, pour le prendre en charge.

Je lui ai ensuite trouvé du boulot, et cerise sur le gâteau, quelques mois plus tard, pour noël, il recevait un couteau gratuitement, pour le remercier d’avoir cru en la vie.

Aujourd’hui, 8 ans plus tard, il va bien, s’est reconstruit une vie, et donne souvent des nouvelles … mais je ne l’ai jamais rencontré. »

7. Anecdotes personnelles

- Si tu devais décrire une journée typique dans ton atelier, que dirais-tu ?

« 10h de bonheur ! »

- Y a-t-il une pièce ou une création qui a une signification particulière pour toi ?

« La prochaine … toujours la prochaine ! »

- Quel conseil donnerais-tu à une personne qui souhaite se lancer dans ce domaine ?

« Fonce, mais oublie l’idée de faire de l’argent facilement avec ce métier ? »

Merci beaucoup à Loïc d'avoir pris le temps de répondre à nos questions.

On espère que cette rencontre vous a plu.

N'hésitez pas à aller découvrir son univers sur son site internet, sur les réseaux et lors de salons (La Rochelle, Lyon...), c'est un artisan avec un coeur et des mains en or !

www.lo-coutelier.com

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1. Introduction : Le Chêne en Coutellerie

Le chêne, c’est du costaud ! En coutellerie, on le choisit souvent pour son côté brut, rustique, un peu comme un vieux compagnon qui a du vécu. Mes clients cherchent cette authenticité : un bois avec une texture qui raconte une histoire. Mais le chêne peut être aussi surprenant, avec des techniques qui révèlent un côté graphique et élégant.

Un point rapide sur ses Caractéristiques Techniques

D'un poids moyen de 680 à 750 kg/m³, le chêne, c’est du solide. Dense et dur, il résiste aux aléas du temps, aux insectes et à l’humidité, et il vieillit bien, comme un bon vin. Il est naturellement durable et ne bouge pas d’un poil sous contrainte, un vrai allié pour des manches qui traversent les années. En classe 3 de durabilité, il est idéal pour un usage extérieur sans contact avec le sol, mais si on le traite, il peut monter jusqu’en classe 4 et supporter des conditions bien plus rudes, même en milieu humide.

Je précise que tout cela vient de mon expérience personnelle et des techniques que j'utilise. Le chêne a mille facettes, et d’autres artisans auront sans doute leurs propres astuces pour en tirer le meilleur. Ce que je partage ici, c’est juste ma manière de faire, un aperçu du chemin qu’on peut encore enrichir !

Les Différentes Coupes et Vues du Bois de Chêne

Bon, on ne va pas se mentir : la coupe du bois de chêne, ça change tout ! Chaque coupe donne au manche son style et son caractère. Voici ce que chaque type de coupe peut apporter au rendu final.

Allez, je vous montre ce que chaque coupe peut apporter au rendu final, photos à l’appui !

1. Bois de Fil

• Explication : On coupe le bois parallèlement aux fibres, ce qui donne un grain droit, simple et uniforme. C’est la coupe de choix pour un manche solide et intemporel, sans chichis.

Version Naturelle

Avec juste une touche d’huile, le grain ressort tout en simplicité. Les rayons médullaires se montrent discrètement, ajoutant un peu de caractère sans artifice.

Exemple : Lo-Rigami de Lo Coutelier (lo-coutelier.com) met en valeur le chêne naturel dans sa forme la plus pure. Un choix parfait pour un manche sobre, élégant et fidèle à l’essence du chêne.

Teinte Légère

Avec une petite teinte, le chêne révèle ses motifs naturels tout en subtilité. Les rayons médullaires ressortent, apportant une touche brute et graphique.

Exemple : Réalisation de Stéphane Thomacho – Un chêne vert avec une teinte noire légère qui laisse le grain naturel s’exprimer avec finesse.

Teinte Prononcée

Là, on est sur du chêne qui claque ! Une teinte plus marquée avec un passage sous vide pour un contraste saisissant entre l’aubier et le duramen.

Exemple : Encore un Lo-Rigami de Lo Coutelier en version chêne teinté prononcé sous vide, pour un manche qui impose visuellement.

(lo-coutelier.com).

2. Bois de Bout

Explication : Le bois de bout, c'est quand on coupe perpendiculairement aux fibres, révélant les cernes de croissance sous forme de cercles concentriques. Visuellement, ça en jette : des motifs presque hypnotiques, parfaits pour un manche au caractère bien trempé. Pour découvrir en détail les spécificités, n’hésitez pas à consulter notre article complet sur le bois de bout, où je donne des astuces pour le travailler au mieux.

• Pour moi, la stabilisation est indispensable pour le bois de bout, surtout en coutellerie. Elle permet de renforcer le bois, d’éviter les fissures, et d’assurer que le manche garde sa beauté au fil du temps. On y reviendra plus en détail dans un article dédié.

Chêne en Bois de Bout Naturel

Voici un bel exemple de chêne en bois de bout. On voit parfaitement les cernes de croissance en motifs concentriques. Un vrai spectacle visuel qui donne au manche une esthétique brute et graphique

Photos à venir pour le rendu final !

Chêne en Bois de Bout Teinté Noir

Teinté en noir, le bois de bout prend un look graphique et intense. Les cernes ressortent en force pour un manche brut et élégant.

Exemple : Réalisation de Julien Hamard (http://jh-coutellerie.sumupstore.com)– Un chêne en bois de bout teinté noir où les cernes de croissance se dessinent avec caractère.

Chêne en Bois de Bout Ebonisé

On voit ici comment l’ébonisation donne au chêne une profondeur sombre, presque mystique, tout en faisant ressortir subtilement les cernes de croissance.

(Un article spécifique à venir sur l’ébonisation du bois de bout approfondira ce sujet pour les passionnés de cette finition.)

Photos à venir pour le rendu final !

Montages et Variations

Le chêne peut être monté de différentes façons pour créer des styles uniques et personnalisés. Entre les montages hybrides, segmentés, et les inclusions en résine, chaque technique apporte une dimension nouvelle au bois. Voici quelques photos pour vous donner un aperçu des possibilités, mais je vous prépare un article spécifique qui sera consacré aux différents montages et finitions. Restez à l'affût !

Le bois de bout est très apprécié dans les domaines de l'artisanat et de la coutellerie pour ses motifs uniques et ses qualités mécaniques. Contrairement au bois de fil, le bois de bout est coupé perpendiculairement aux fibres, révélant ainsi les cernes de croissance de l’arbre. Ce processus met en valeur des motifs naturels distincts, qui sont recherchés pour des objets d’art et des manches de couteaux.

Qu'est-ce que le bois de bout ?

Le bois de bout se distingue par l'orientation des fibres. Coupé perpendiculairement, il présente des cernes circulaires qui forment des motifs uniques et esthétiques. Ce type de bois est particulièrement adapté à la fabrication de manches de couteaux et de surfaces de travail, en raison de sa robustesse. Toutefois, il est important de noter que, bien qu’il soit résistant aux chocs, le bois de bout peut être plus fragile en fines épaisseurs, notamment lorsque les fibres verticales sont mises sous tension.

En raison de cette fragilité potentielle, le bois de bout peut se déformer sous forme de tuillage lors du ponçage ou sous l'effet de variations d'humidité. C'est pourquoi la stabilisation est souvent recommandée.

Pourquoi choisir du bois de bout stabilisé ?

Chez OptitBois, nous ne proposons que du bois de bout stabilisé pour minimiser les risques de déformation et de casse. La stabilisation du bois est un processus au cours duquel le bois est imprégné de résine sous vide, ce qui renforce ses fibres et le rend plus résistant aux changements d'humidité. Ce traitement améliore également la durabilité du bois, tout en préservant ses motifs naturels.

Avantages du bois de bout stabilisé :

• Durabilité accrue : Grâce à la stabilisation, le bois de bout devient beaucoup plus résistant aux fissures et aux déformations, ce qui en fait un excellent choix pour les manches de couteaux et autres objets soumis à des contraintes mécaniques.
• Stabilité dimensionnelle : La stabilisation permet de minimiser les variations dimensionnelles liées à l'humidité, évitant ainsi les déformations comme le tuillage.
• Esthétique préservée : Les motifs naturels du bois de bout sont intensifiés et protégés par la stabilisation, ce qui garantit que la beauté du bois est maintenue au fil du temps.

Inconvénients du Bois de Bout en Coutellerie

Bien que le bois de bout soit un choix esthétique et robuste, il présente quelques inconvénients, notamment en coutellerie :

1. Fragilité en fines épaisseurs : En raison de l'orientation des fibres, le bois de bout peut être plus fragile lorsqu'il est travaillé en épaisseurs fines, comme dans les plaquettes pour couteaux.
2. Tendance au tuillage : Le bois de bout peut se déformer en cuvette lorsqu'il est poncé de manière inégale ou soumis à des changements d'humidité, surtout s’il n’est pas stabilisé.
3. Travail exigeant : Le bois de bout peut user plus rapidement les outils de coupe et de ponçage, car les fibres verticales opposent davantage de résistance.

Conseils d'usinage du bois de bout stabilisé

Pour obtenir les meilleurs résultats avec du bois de bout stabilisé, il est important de suivre certaines recommandations d’usinage :

• Contrecollage conseillé : Pour assurer une meilleure durabilité, il est conseillé de contrecoller les plaquettes de bois sur un matériau stable comme le G10 ou un autre intercalaire. Cela permet d'éviter les fissures et de renforcer l’ensemble.
• Ponçage et lustrage doux : Lors du ponçage, il est crucial d'éviter la surchauffe en effectuant un ponçage doux et progressif. Un lustrage fin avec des abrasifs appropriés donnera une finition lisse et homogène.
• Astuce pour les plaquettes déformées : Si les plaquettes en bois de bout commencent à tuiler légèrement, un passage rapide au micro-ondes (quelques secondes) peut parfois corriger cette déformation en éliminant l'excès d'humidité. Cependant, cette technique doit être utilisée avec précaution pour ne pas endommager le matériau.

Conclusion

Le bois de bout stabilisé est une excellente option pour la fabrication de manches de couteaux et autres objets d’artisanat. Sa stabilité, sa durabilité et ses motifs uniques en font un matériau de choix, mais il demande un savoir-faire spécifique lors de l'usinage. Grâce à la stabilisation, il est possible de minimiser les risques de déformation et de casse, tout en conservant la beauté naturelle du bois.

Explorez notre gamme de bois de bout stabilisé pour vos projets de coutellerie et découvrez nos essences les plus populaires pour des créations uniques et durables.

Ci-dessous, découvrez quelques exemples de pièces réalisées en bois de bout stabilisé, mettant en valeur l'esthétique naturelle et ou teinté du matériau.

Abricotier échauffé

Buis

Chêne stabilisé noir

Cyprés

Cythise

Douglas

Erable échauffé

Faux Sumac stabilisé bleu

Frêne

Glycine

Hêtre stabilisé noir

If

Marronnier échauffé

Noyer échauffé

Palmier

Platane (loupe) stabilisé noir

Sumac

Bien sûr ! Manger dans une assiette en bois ou boire dans une choppe en bois est une expérience à part entière. Vous serez surpris par le son doux des couverts, loin du cliquetis agressif de la porcelaine. En plus, c'est un véritable plaisir pour les oreilles et les yeux !

Pourquoi choisir la vaisselle en bois ?

La vaisselle en bois naturel, c’est comme ramener un petit morceau de nature à table. Contrairement aux matériaux froids comme le plastique ou le métal, le bois est vivant, chaleureux et accueillant. Utiliser un bol ou une assiette en bois, c’est renouer avec des pratiques anciennes tout en optant pour une approche moderne, responsable et écologique. Le bois est une ressource renouvelable, et chaque pièce a son propre caractère, racontant l’histoire de l’arbre dont elle est issue. Pensez-y : plutôt qu’une assiette produite en série, pourquoi ne pas opter pour une pièce unique, pleine d’âme ?

Le bois, naturellement antibactérien

Ce n’est pas tout : le bois a des propriétés antibactériennes naturelles. Contrairement au plastique, qui accumule facilement les bactéries dans ses microfissures, le bois empêche leur prolifération. Ses fibres absorbent l’humidité, mais ne la retiennent pas, empêchant les germes de s’installer. Voilà pourquoi le bois est un choix si sûr pour la cuisine depuis des siècles.

Évitez le lave-vaisselle

Le lave-vaisselle est l'ennemi numéro un de vos objets en bois. Les pastilles bourrées de produits chimiques peuvent pénétrer dans les fibres du bois et réapparaître dans vos aliments. Sans compter que les températures élevées risquent de déformer ou d'abîmer vos cuillères en bois, tout comme les assiettes.

Nettoyage de la vaisselle en bois

Pas de panique, nettoyer du bois est simple : une éponge douce et du savon écologique suffisent. Si de la nourriture sèche dans l’assiette, pas de panique, utilisez de l’eau chaude et du gros sel. Attention cependant, cette méthode est un peu abrasive, à ne pas faire trop souvent !

Ne laissez pas le bois immergé trop longtemps

Le bois n’aime pas l’eau stagnante. Si vous laissez votre vaisselle en bois dans l’eau trop longtemps, elle risque de gonfler et de se détériorer. Essuyez simplement vos assiettes après les avoir lavées, ou laissez-les sécher sur un torchon.

Hydrater et protéger le bois

Un bois bien entretenu, c’est un bois heureux ! Pour protéger et raviver vos objets en bois, appliquez de l’huile de pépin de raisin ou de colza. Ces huiles, neutres en goût, nourrissent le bois tout en le rendant résistant à l’eau. Passez-en un peu de temps en temps, laissez reposer quelques minutes, puis essuyez le surplus.

Peut-on passer une assiette en bois au micro-ondes ?

Oui, mais avec modération. Réchauffer un plat dans une assiette en bois est possible, mais évitez les expositions trop longues ou trop fortes. Une utilisation prolongée au micro-ondes pourrait finir par endommager le bois.

Éviter les fissures et préserver la chaleur du bois

Le bois est solide, mais il est sensible aux chocs thermiques. Évitez de plonger une assiette en bois dans de l’eau bouillante : cela pourrait la faire fendre. Prenez soin de votre vaisselle, et elle continuera de vous servir fidèlement. En vieillissant, elle développera une patine unique, signe de tous les bons moments partagés autour d’elle.

La patine du bois, un charme supplémentaire

Avec le temps, le bois prendra naturellement quelques coups et rayures. C’est la vie ! Ces petites imperfections créent une patine charmante qui donne à chaque pièce un caractère unique. Ne voyez pas ces marques comme des défauts, mais plutôt comme un hommage aux souvenirs que vous avez créés avec votre vaisselle.

Introduction à la fabrication d’un blaireau de rasage en bois tourné

Dans cette vidéo, découvrez comment fabriquer un blaireau de rasage artisanal en bois tourné. Suivez chaque étape du processus, du choix de l’essence de bois à la finition du manche, pour créer un accessoire unique et élégant.

Les étapes de la fabrication en vidéo

La vidéo vous guide à travers :

• Préparation du bois : Sélection de l’essence, découpe et installation sur le tour.
• Tournage : Sculptez le manche en bois de manière précise et fluide.
• Ponçage et finition : Obtenez une surface lisse et agréable au toucher grâce à un polissage minutieux.
• Montage des poils : Assemblez les poils du blaireau pour finaliser l’objet.
•  

Pourquoi choisir un blaireau de rasage en bois tourné ?

Un blaireau en bois tourné, c'est plus qu'un simple outil de rasage. Il allie la beauté naturelle du bois à la précision du tournage artisanal. Chaque pièce est unique, marquée par la main de l’artisan et la chaleur du bois. Le bois, matériau durable, incarne l’authenticité et la qualité, tout en offrant une alternative écologique aux plastiques industriels.

Commandez votre blaireau en bois tourné personnalisé

Envie de posséder un blaireau sur mesure ? Nous réalisons des blaireaux en bois tourné personnalisés selon vos goûts. Contactez-nous pour concevoir un modèle unique, façonné selon vos préférences.

Regardez la vidéo

Pour voir toutes les étapes de fabrication, regardez la vidéo ci-dessous et plongez-vous dans le processus complet. Vous verrez comment un simple morceau de bois se transforme en un blaireau de rasage unique, alliant fonctionnalité et esthétique.

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J'ai découvert le tournage sur bois en 2009, lors d'un séjour dans le Périgord.
J'étais piqué, captivé par les gestes et cette sensation magique de voir le bois fondre sous mes yeux.

Je décide donc de me tourner vers les métiers du bois.

Avec mon CAP construction bois, orienté maisons à ossature bois et fabrication de meubles,
je crée O’ptitbois en 2012, l’idée de base était l’optimisation du bois d’où « O’pti ».

Je m’efforce de travailler essentiellement du bois local,
autant que possible du chablis ou autre taille paysagère et récupération de vieux stock.

Autodidacte dans beaucoup de domaines,
je me spécialise entre autre dans le tournage sur bois et depuis peu
dans la gravure et réalisation d’accessoires fantastiques.

Je ne cesse depuis de découvrir cette noble matière,
qui me demande chaque jour plus de rigueur, d'imagination et d'innovation.

Grâce à ce métier, je rencontre des artistes et artisans passionnés,
passionnants et inspirants, avec lesquels
je collabore et qui étanchent ma soif de connaissance.